Жизнь и творчество Булата Окуджавы

Булат Шалвович Окуджава — русский советский поэт и исторический романист — родился в 1924 г. в Москве, на одной из улиц старого Арбата, воспетого им позже. В 1938 г. его отец, партийный работник, подвергся незаконным, несправедливым репрессиям. В 1941  г. Булат Окуджава ушел добровольцем на фронт. Он прошел всю войну пехотинцем, сапером, разведчиком, не раз был ранен. После войны закончил Тбилисский университет (в 1950 г.) и стал работать учителем-словесником в Калужской области. Начал печататься в 1953 г. В 1956 г. в Калуге опубликован первый сборник «Лирика», затем последовали сборники «Острова», «Веселый барабанщик», «По дороге к Тинатин», «Март великодушный», «Арбат, мой Арбат».

В 50—60 гг. стихи Окуджавы, выходившие небольшими тиражами, были мало известны; он прославился прежде всего как автор и исполнитель лирических песен. Б. Окуджава вместе с А. Галичем, Н. Матвеевой, Ю. Визбором, В. Высоцким, Ю. Кимом возродил жанр стихотворения-песни под собственный аккомпанемент, вложив в песню неслыханно глубокое социальное и психологическое содержание. Это песни борьбы, горечи и гнева, любви и жалости, они поднимаются на высоту большой поэзии. Песни Окуджавы в конце 60-х годов выходили отдельными пластинками в Варшаве, Париже, облетели весь мир. В Советском Союзе с середины 70-х одна за другой появляются его новые пластинки. Гитару Окуджавы, его неповторимую манеру исполнения знают и любят.

Начиная с 70-х годов, Окуджава один за другим публикует исторические романы, раскрывающие душевный мир русских интеллигентов начала XIX века, декабристов, мир, исполненный благородства и высоких чувств: «Бедный Авросимов» («Глоток свободы»), «Путешествие дилетантов», «Мерси, или Похождения Шипова», «Свидание с Бонапартом». Мы помним, что, по остроумному замечанию Ю. Тынянова, исторический роман есть современность, опрокинутая в прошлое, и отдаем должное стремлению писателя в 70-е годы напомнить заветы благородства.

Булат Окуджава никому и никогда «не старался угодить», отчего же его все знают и любят, отчего всем дороги его стихи и песни, проза и поэзия, печаль и радость?

Оттого, что в каждом произведении раскрывается перед читателем душевный мир особой красоты, в каждом поэт хочет и умеет «поделиться с окружающими своим представлением о жизни», т.е. каждое произведение серьезно, значимо и предлагает философскую жизненную позицию.

По природе Окуджава — романтик, но жизнь его всегда протекала в суровой реальности, и он умеет романтически преображать горькую действительность со всей ее прозой. Он не бежит от жизни в мир мечты, а разделяет судьбу народа всегда и во всем. Московское детство сломано трагедией — «Отец был расстрелян мой, когда я шагнул с гитарой, растерянный, но прямой...» Улицы. дворы, люди Арбата, улицы детства проходят через всю поэзию Окуджавы: «Ах, Арбат, мой Арбат, ты мое отечество...» Той же поступью проходят отзвуки революционной романтики: «И комиссары в пыльных шлемах склонятся молча надо мной».

Решающим испытанием для народа и для поэта была война. Война — камертон поэзии Окуджавы. Очутившись на фронте в 17 лет, он как человек и как поэт сложился в грозные годы. К его героям война приходит привычным долгом мужчины, священной обязанностью защищать свободу всех народов во все времена. Окуджава говорит: «...уходим мы привычно сражаться за свободу в свои семнадцать лет».

Окуджава знает ужас войны. Он честно, с горечью и грустью рассказал об этом в повести «Будь здоров, школяр» («Тарусские страницы», 1959). Он имел право сказать: «Гордых гимнов, видит Бог, я не пел окопной каше», — за это на него обрушилась критика, обвиняя в унынии и малодушии. Это была клевета. Поэт редкостно мужествен, полон сознания долга и ответственности.

Недаром стала знаменитой песенка о десантном батальоне из кинофильма «Белорусский вокзал» с рефреном:

А нынче нам нужна одна победа —

Одна на всех — мы за ценой не постоим!

Здесь звучат горькие слова того времени: «любой ценой!» — и цена часто бывала страшная, это знает поэт, отсюда особое отношение к человеку: «Грустью и иронией, т.е. моей творческой зрелостью, я обязан, главным образом, войне... На войне я рассердился на жестокость судьбы, уносящей бесследно жизни, но вместе с тем научился великому искусству прощения и понимания».

Так возникает особое сплетение печали и радости, которое определяет гуманизм поэзии Окуджавы («... Поскольку грусть всегда соседствует с любовью»). Гуманизм — основное свойство всей современной литературы составляет сущность поэзии Окуджавы. Вглядимся пристальнее в черты этого гуманизма. Главное в нем - любовь к человеку как таковому. Евтушенко все же каждый раз отмечает социальное положение человека: министр, профессор, кассирша, продавщица. Окуджава социальную принадлежность человека не видит, но это не значит, что его герой асоциален, напротив, он всегда среди людей, окружен людьми, опирается на них и помогает им. В поэзии Окуджавы жизнь встает как содружество людей. В одной из первых песен «Последний троллейбус» поэт с огромной силой выразил веру в доброту людей, их молчаливую, верную помощь друг другу.

Любовь к людям в сознании человечества и в стихах Окуджавы сопряжена с Надеждой и Верой,— это классическая триада высокой человечности. Надежда — нерв поэзии Окуджавы, его заветное чувство. «Надежды маленький оркестрик под управлением любви» звучит постоянно и «вечно в сговоре с людьми». Человек должен жить, как бы трудно ни приходилось, всю жизнь честно трудиться на благо людей, зная, что судьбу не выбирают, и всегда надеяться на лучшее.

Поэт знает, что людей ведет вера в лучшее — вера в высокий идеал. Вера в жизнь и людей выливается, выплескивается в доверии к ним. Поэзия Окуджавы — самая доверчивая поэзия. Он учит оставлять дверь открытой. Окуджава и сам доверяет читателю, у него постоянное стремление говорить с читателем, как с самим собой, он хотел бы всех объединить, чтоб легче было жить и противостоять Злу.

Источник (в сокращении): Р. Глинтерщик. Русская литература. Уч. пособие для XII класса. - КАУНАС "ШВИЕСА", 1991